探究舞蹈藝術的社會功能和文化效應

　　【摘要】舞蹈是人類發展過程中文化、社會、智慧的集中表現，舞蹈藝術與文化進程、社會文明的發展有著深遠的聯系。因此本文以“舞蹈藝術”為研究對象，運用了定性分析的研究方法來研究舞蹈藝術的社會功能和文化效應。社會功能從“情感抒發、人文交流、弘揚文化、強身健體”四方面展開，文化效應從“文化功能、文化評價、文化境界”三方面展開。

　　本文源自方祉悅， 今古文創 發表時間：2021-07-21

　　【關鍵詞】舞蹈;動作藝術;社會功能

　　舞蹈伴隨著人類歷史的起源與發展而形成，在歷史的長河中具有非常重要的價值與意義，舞蹈是記錄歷史進程的一項藝術形式，與文化、文明一起發展變化。舞蹈起源于原始社會時期，來自于最初“巫 ”形態的精神寄托，逐步發展到封建時期開始的性質功能轉化和教化，再到后期幾代王朝不受重視的瓦解分離，再到如今現代社會的融合、高度發展。舞蹈發展與人類生存與生活有著密不可分的關系，是生命本能的運動，它存在的藝術價值與內涵值得人們去研究與探索。

　　在歷史進程中，不論是何種藝術形式的功能研究，對不同社會群體 、歷史背景都會有一些差異性出現。舞蹈也是如此，在不同的歷史時期、民族、人群，其舞蹈審美都會產生不同的變化。舞蹈作為一種極具魅力的藝術形式，它的出現、傳播、發展都具有合理性與順應性。

　　一、舞蹈藝術的社會功能

　　(一)情感抒發

　　“舞蹈是經過提煉、組織和藝術加工過的、有節奏的人體動作和造型，用以表現人的思想情感，反映社會生活的藝術形式。”它往往借助背景音樂、舞美設計和一些特定的動作語匯來傳達和抒發思想情感，通過感情流露引起心靈共鳴，從而達到一個感情交流的效果，所以舞蹈藝術被稱為抒情藝術的一種形式。舞蹈表演的過程通過肢體動作抒發個人情緒，在肢體動作不斷變化的過程里，舞者的自信心同樣會隨之提高，由此說明了舞蹈情緒的抒發不僅僅只作用于思想情感，對于內心情感建設也同樣有重大改變。

　　聞一多先生在《說舞》中說 ：“舞是生命情調中最直接、最實質、最強烈、最尖銳、最單純而又最充足的變現。” 舞蹈藝術創作本體是人，是人類審美、情緒把握現實的最高形式，是人在審美體驗中對現實的再生成或再創造，情感傳達審美體驗的本質與人的本性緊密相依。離開對人生真諦的感悟與領會，離開了人類的情感視角，根本無法弄清人類情感表達、審美體驗的內涵，也就無法真正涉入藝術內核的奧秘。因為舞蹈的首要社會功能體現在情感抒發，通過肢體表達內心情緒。

　　(二)人文交流

　　在當今社會發展中舞蹈作為一種動作藝術，具有極高的鍛煉價值和欣賞價值，人們在一起舞蹈的時候會產生語言和思想上的交流溝通，這就是舞蹈的另一社會功能—— 人文交流。在 20 世紀 30 年代傳入的交際舞最具有說服力。在指定的場合下，伴隨著音樂，可以邀請陌生人一起舞蹈，盡管步伐簡單，但在舞蹈的過程中足以形成舞伴之間的溝通和交流。除此之外，舞蹈演員經常一起訓練，在整個編排過程中，演員、編導之間不斷相互溝通交流，交換彼此的思考與想法，從而不斷提升自己的舞蹈意識。

　　除了個人之間的交流，舞蹈還能形成世界文化的交流。隨著越來越多的國際舞蹈大賽興起，不同國度、不同文化形成相互碰撞，經過對異文化的篩選后，各國會相互吸收相互借鑒不同地區的舞蹈發展。如 20 世紀初芭蕾舞、體育舞蹈先后進入中國，新舞種的引入對中國傳統舞蹈的發展有著突破性的意義。藝術的交流不僅能夠促進文化相互發展，還加深了國與國之間的情感友誼。舞蹈過程中不僅抒發了情緒，也達到了交流溝通促進團結的作用。舞蹈是身體的語言，是藝術的具體表現形式，舞蹈中形成的藝術交流正是舞蹈魅力的體現。

　　(三)弘揚文化

　　一門藝術如果能得到大家的認可，那么它一定是經歷長時間的沉淀和多元素多文化的融合。舞蹈作為舞臺藝術，在具備極高的藝術價值同時它也包含著文化的傳承和發展。對文化傳承最具代表性的舞種要數民族民間舞，民族舞作為一種表演藝術，蘊含了豐富的地域文化，是經過長時間的積累、發展、傳承的產物。不同地域的民間舞對文化的要求也不盡相同，是隨地域、人文、歷史而發生改變的。當民間舞搬上舞臺演出的時候，文化通過舞蹈情緒的抒發表達給觀眾，觀眾在欣賞舞蹈的同時也在接受著文化的影響，文化因此在無形中得到了傳播和發展。

　　幾千年文化經過歷史長河的洗滌后，大都無法考證，比如敦煌壁畫作為一種宗教文化在經過幾千年的變革后，很難在文獻記載中去挖掘它的原貌，只能從壁畫中的人物形態進行猜測模仿。但其舞蹈形態與用意已無法得到明確的答案。古文化在傳播的過程中需要傳播媒介的依托與傳承，文化沒有準確的答案，但舞蹈動作正是成了傳播介質，以其獨特的藝術表現形式得以傳承文化，記錄歷史發展。這種獨特的舞蹈魅力正是其特有的學科特性，才做到對文化傳播和發展的社會功能作用。

　　(四)強身健體

　　“臺上一分鐘，臺下十年功 ”，在一部作品的準備過程中，演員們要經過無數次地排練、磨合才能達到舞臺藝術的需要，對于舞蹈演員身體能力也是一個極大的要求。為了保持身體素質和能力，舞蹈院團會開設相關的基訓課程來加強和鞏固演員的身體需要。為了達到舞蹈藝術要求，不斷排練、練習的同時也起到健體作用。不僅如此，還有一類舞蹈，它本身的出發點就是為了達到一個強身健體的效果。比如眾所周知的廣場舞就屬于這一類，它本身的價值是通過舞蹈達到強身健體的作用。

　　在當今高速發展的時代背景下，快節奏、高效率的生活方式難免會對人們造成一定的身心壓力，舞蹈不僅僅能夠起到強身健體的社會功效，它在心理上的健康療效也有顯著的效果。精神受壓的患者通過舞蹈動作宣泄內心壓抑的情緒，并利用舞蹈美感的熏陶來消除煩惱改善心智，體現出心理治療上的功能作用和價值。

　　二、舞蹈藝術的文化效應

　　(一)文化功能

　　舞蹈藝術文化功能在現代社會的發展進程中發揮了較大作用，舞蹈的社會功能是人們喜愛舞蹈、接近舞蹈的重要原因之一。不僅如此，舞蹈意識也正在逐步實現其文化功能，比如節日歡慶、民俗展、民族舞蹈表演等都在通過一系列的藝術形式展示舞蹈的文化功能，表達對民族文化的傳承。

　　具有文化功能的舞蹈藝術主要有以下幾種類型 ：一是舞蹈作品表演，如國慶節、建黨建軍表演活動中，以總政歌舞團為首的藝術團體創建的系列舞蹈節目《軍魂 》《偉大的長征》《無名花》，通過舞蹈的表演表達抗戰時期的民族精神 ;二是以民族民間舞蹈元素形成舞蹈表演、文化藝術節等互動。如各地結合當地特色形成的相關舞蹈文化藝術節，通過舞蹈作品來表達民間風俗，實現中國文化的多元展示，體現民間傳統 ;三是非物質文化遺產相關的民俗活動、舞蹈儀式。舞蹈的起源與發展都與民俗信仰有著密不可分的關系，非物質文化遺產是中國幾千年文明的智慧結晶，舞蹈民俗文化在非遺中占比較大，通過民俗舞蹈活動來展示民族的起源與信仰，給觀賞者們娓娓道來地講述歷史淵源。南京藝術學院舞蹈學院院長于平教授說 ：“實現舞蹈藝術文化功能，需要在舞蹈的審美教育與藝術認知功能中建立，這導致我們不得不注重當今舞蹈藝術的文化內涵。”舞蹈藝術對社會的發展具有不可抹去的文化影響，具有強大的文化功能。

　　(二)文化評價

　　隨著經濟不斷發展，文化發展逐漸進入全球化，加上現代社會物質生活不斷豐富，人們的精神追求、娛樂追求、藝術審美也不斷提高。社會逐漸進入 90 后、00 后的主場，傳統的民族藝術類型的審美傳承受到一定的沖擊。社會審美、文化追求正在逐漸物化、娛樂化、通俗化。曾經的“文化經典價值”舞蹈被冠名為“嚴肅舞蹈”，追逐潮流的年輕一代將興趣點與注意力放在了“日韓爵士舞”“搖滾音樂” 等更具現場刺激、娛樂性的舞蹈上。人們對舞蹈內涵的了解與對文化經典價值的評價體系建立都值得重新探討。

　　比如多年前楊麗萍的《雀之靈》讓國人欣賞到中國民族民間舞蹈的美，于是乎孔雀舞便成了中國民族民間舞的代名詞，人們開始關注并追隨楊麗萍的舞蹈，并形成了 “楊麗萍熱”“孔雀舞熱”的社會現象。中國民族民間舞這門原生的藝術形式也逐步得到了更深刻地認知和更廣泛地流傳，《雀之靈》中體現出深邃的中國原生態文化，作品《雀之靈》的文化評價體現在舞蹈動作中的“形”與“神”，通過對孔雀動作、姿態表現來展示靈光神韻。欣賞過《雀之靈》的人，對它的“形”肯定會記憶深刻;同時又會看到舞蹈具體形態都是用“神 ”來當作“形”之變化與延伸的憑據，舞蹈的文化評價功能便逐漸形成藝術的文化影響效應，從而促進文化藝術的和諧發展。

　　三、總結

　　在文化發展多樣性并存的一個時代，人們應該主動借鑒、吸收符合審美標準的藝術，利用藝術自身具有的審美特性，把它與現實掛鉤。通過充分發揮藝術作品的社會功能，使作品的情感抒發、人文交流、弘揚文化、強身健體功能充分與當下科技發展時代背景相結合，積極實現藝術價值。在對藝術的追求中提升人們的藝術造詣、審美能力以及審美情趣，培養更多的藝術愛好者。

　　總之，符合時代背景、符合大眾審美情趣的藝術定能得到認可，并長久發展。相反，一些小眾的、與社會相違背的、充滿低級趣俗的藝術文化，到最后也一定會被眾人唾棄，被社會淘汰。